Школа імпровізації на бас гітарі
Four string bass guitar School
School playing six-string guitar
Five string bass guitar School
Six string bass guitar School
  Позначення пальців
  Ліва рука                                    Права рука
   Гами
  Тризвуки
   Діатонічні септакорди
   Пентатоніка
Введення

 
 
З тих інструментів, без яких неможливо уявити сучасну музику, бас-гітара є однією з наймолодших. Перші моделі з'явилися в Америці в кінці сорокових років двадцятого сторіччя, а серійно почали випускатися, починаючи з п'ятдесят третього року. Це були бас-гітари американської фірми Fender, популярної до теперішнього часу моделі "Fender Precision". Враховуючі те, що бас-гітара з'явилась в ансамблях як альтернатива контрабаса, то відразу ж отримала дуже широку популярність. Завдяки, в першу чергу своїй компактності, а так само значно збільшеною, за рахунок застосування звукопідсилюючої апаратури, гучності звучання. Також як і контрабас, перші моделі бас-гітар мали чотири струни, налаштовані подібно до контрабасу. Перша струна (найтонша) - нота G (соль) великої октави, друга струна - нота D (ре) великої октави, третя струна - нота А (ля) контроктави, четверта струна (сама товста) - нота Е (мі) так само розташована в контроктаві.
Бас - основа гармонії.
Коли ми хочемо зрозуміти, як називається той чи інший акорд, то перш за все, потрібно знайти найнижчу ноту в цьому розташуванні, саме вона і дає назву акорду. Всі інші ноти, що входять до складу акорду, лише уточнюють ладові функції цього акорду, в тій чи іншій акордовій послідовності. Отже, акорди називають "по басу". Взагалі контрабас, як самий низько настроєний інструмент в оркестрі, покликаний створювати гармонійний фундамент для різного роду музичних побудов. Але експансія музичних поглядів, що відбулася в двадцятому столітті, на основі науково-технічного прогресу, а також значно вища роль музики в житті сучасного суспільства, дозволяють висунути на перший план практично будь-який інструмент ансамблю або оркестру. Не стала винятком і бас-гітара, в різних стилях музики її використовують і як акомпануючий інструмент і як виконуючий соло. Для розширення діапазону звучання інструменту, були розроблені і випущені в продаж - п'ятиструнні, а так само шестиструнні моделі бас-гітар. У п'ятиструнних моделях найчастіше додають ще більш товсту струну - В (сі) субконтроктави, а в шестиструнних додають одну струну вниз - В (сі) субконтроктави та одну струну вгору - С (до) малої октави, доводячи діапазон інструменту до чотирьох октав. Так як устрій бас-гітар - "квартовий", всі струни налаштовані по квартах, то всі аплікатури є універсальними у будь-якій частині грифа, від будь якої струни. Ця обставина значно полегшує процес освоєння будь-якої кількості струн на бас-гітарі. З одного боку в нашому сприйнятті бас-гітара найчастіше чотириструнний інструмент і ніякої різниці, крім ширини діапазону, між бас-гітарами з різною кількістю струн немає. А з іншого боку - я хочу вчитися грати на бас-гітарі, а ніякої іншої крім шестиструнної, або п'ятиструнної моделі у мене немає?! Виходячи з цих міркувань, а також для більш цілісного сприйняття кожного діапазону окремо від інших, що дає можливість максимально ефективно використовувати переваги п'ятиструнної, або шестиструнної бас-гітари. У даному посібнику представлені аплікатури стандартних музичних фігур розглянутих в теоретичній частині (гами, тризвуки, септакорди та пентатоніка) для чотирьохструнної, для п'ятиструнної і для шестиструнної бас-гітари. Роль, яку бас-гітара в основному виконує в ансамблі можна назвати ритмово-гармонійною. Вона як би пов'язує ритм барабанів з музичною гармонією. Так як визначення музичного стилю насамперед ритмічне тому саме бас-гітара разом з ударними інструментами і створюють відчуття того чи іншого стилю музики (самба, румба, свінг, босанова, балада і т.д.). Загалом сучасному бас-гітаристу дуже часто доводиться самому собі складати "партію" виходячи з гітарної "гармонії" і того або іншого стилю. Гітарною "гармонією" ми тут називаємо акордову послідовність для пісні чи іншого музичного твору, наприклад: Gm7 | C9 | Fmaj7 | Bbmaj7 | Gm7 | A7 | Dm | Dm: | | Як бачите все досить просто, потрібно вивчити стандартні музичні структури (гами, тризвуки, септакорди та пентатонику) у мажорному та мінорному варіантах, а також слухати побільше різноманітної музики, що б мати поняття про стилі.
З об'єктивної точки зору, мистецтво імпровізації на будь-якому музичному інструменті, можна розділити на три складові:
1. Відчуття ритму2. Відчуття ладотональності3. Відчуття форми. Відчуття ритму - виробляється усвідомленням "ритмової темперації". Тобто виробленні чіткого відчуття, багаторівневого, так би мовити, дуольно-тріольного ділення темпоритму. Що дає можливість в одному і тому ж темпі грати швидкі або повільні "фрази". Почуття ладотональності - виробляється вивчанням музичних фігур (гами, тризвуки, септакорди, пентатоніка). Вони розглядаються в даному посібнику. Саме вивчення та виконання запропонованих гам, арпеджіо і т.д., надасть вам можливість почути як вони "лунають", в сенсі яка мелодія є підсумком їхнього виконання. Важливість подібних вправ неможливо переоцінити. Можна сказати сольфеджіо на гітарі. Хоча с початку, зв'язок цих вправ з реальною музикою не є очевидним, то в кінцевому підсумку не можна не погодитися з тим, що такий підхід є "найкоротшою доріжкою" до осягнення "глибин" або "висот" музичного мистецтва. Так як імпровізація, в кінці кінців "справу слуху". Отже, "слух" в першу чергу і потрібно розвивати. Відчуття форми - виробляється при усвідомленні елементарної, логічної, музичної структури званої "квадрат". Мінімальним квадратом є один такт. Загалом, довжина квадрату може бути будь-якою, тому що залежить від характеру виконуваної музики, але стандартно розрізняють: однотактовий квадрат, двотактовий квадрат, чотиритактовий квадрат, восьми, шістнадцяти і т.д. тактові квадрати. Запропонована методика якраз і спрямована на формування і розвиток в учня вище перерахованих якостей. Спочатку уважно вивчаємо аппликатуру, наприклад гами, потім намагаємося зіграти, так як написано в нотах під табулатурою. Особливе значення в процесі виконання вправ займає "відстукування" ногою сильних долей такту. По перше це дозволяє "вірно" чути та передавати мелодію, а по друге дозволяє краще і швидше відчути ритмову темперацію. Власне виконання запропонованих вправ у "ритмі" і є "наріжним каменем" методики даного посібника. Перед тим як розпочинати вправи розгляньте уважно малюнок що демонструє будову бас-гітари. І тут, у школі гри на чотириструнній бас-гітарі, як і в школі гри на п'ятиструнній і шестиструнної бас-гітарі, показаний один і той самий малюнок, спеціально щоб підкреслити ту обставину, що ці інструменти відрізняються один від одного тільки кількістю струн. Всі інші складаючі їх деталі звуться аналогічно.
Всі вправи цього посібника це не просто вправи для розвитку "техніки", вони так само є стандартними музичними структурами, що лежать в основі музичного мислення бас-гітариста. Існує думка, що в музиці дуже багато різних акордів, їх дійсно багато, але вони всі однакової будови. Особливо це помітно на струнних інструментах квартового устрою. У теоретичній частині цього посібника, вже обговорювалася тема будови акордів, а так само те, чому для вправ підібрані саме ці гами та акорди (дві гами, три тризвуки, чотири септаккорди і дві пентатоніки). На представлених малюнках з ліва, в різнокольорових колах, зображені ступені гами, а праворуч аплікатура (пальці). Трохи нижче показані ноти, а під нотами знаходиться табулатура. Якщо вам все зрозуміло по малюнку, то табулатури можна не читати, так як і малюнки та табулатури пояснюють одне і те ж, а саме як на гітарі виконати те, що написано в нотах.
  Позиція
   Дві суперпозиції
Ноти на бас-гітарі розташовуються відповідно до формули мажорної гами в тональності С (до мажор ), починаючи з тієї ноти, на яку налаштована відповідна відкрита струна. Розташування двох суперпозицій краще видно на грифах п'ятиструнній і шестиструнної бас-гітари, але на чотириструнній бас-гітарі вони також присутні. Поняття про суперпозицію, істотно допомагає орієнтуватися на грифі інструмента.


Позиція на бас-гітарі охоплює чотири лади, за кількістю "граючих" пальців на лівій руці. П'ятий палець (великий) є опорним і майже завжди розташовується із зворотного боку грифа. Все що може бути зіграно на бас-гітарі можна розкласти по позиціях. Особливо важливо звертати увагу на "позиції" при розборі стандартних фігур (гам, арпеджіо і т.д.). Так як запропоноване перенесення пальців з позиції, в позицію сприяє плавному, "біглому" виконанню пасажів. Позиційне мислення є більш раціональним і дозволяє запам'ятати набагато більше інформації.

Апплікатура хроматичної гами, тут наведена для того, щоб підкреслити різницю між цими поняттями. Хроматична гамма - це всі дванадцять півтонів в межах октави, а позиція - це ноти які охоплюють чотири пальці лівої руки на грифі бас-гітари.
Якщо зіграти I (першу), III (третю), V (п'яту) і VIII (восьму) ступені гами послідовно, ми отримаємо однооктавне арпеджіо головного тризвуку цієї гами.
  Додавши до тризвуку VII (сьому) ступень гами, отримуємо однооктавне арпеджіо септакорду. Тут наведені аплікатури чотирьох різновидів септакордів з яких складається "тональність".
Пентатоніка так само будується на основі гами. У мажорній пентатоніці відсутні IV і VII ступені мажорної гами, а в мінорній пентатоніці пропущені II і VI ступені мінорній гами. Тризвуки і септакорди можна побудувати на основі будь якої гами крім хроматичної, а пентатоніка будується тільки на основі мажорної і мінорної гам.
   Однооктавна мажорна гама G
   Однооктавна мінорна гама  Gm
   Однооктавне арпеджіо мажорного тризвуку G
   Однооктавне арпеджіо мінорного тризвуку Gm
   Однооктавне арпеджіо великого мажорного септакорду Gmaj7
   Однооктавне арпеджіо малого мінорного септакорду Gm7
   Однооктавне арпеджіо малого мажорного септакорду G7 (домінантсептакорду)
   Однооктавне арпеджіо напівзменшеного мінорного септакорду Gm7-5
   Однооктавна мажорна пентатоніка G
   Однооктавна мінорна пентатоніка  Gm
       до початку
   Літероцифрове позначення акордів
Взагалі літероцифрове позначення з'явилося багато в чому завдяки саме гітарі. Тому що ідентичність аплікатур однотипових акордів на гітарі э дуже наглядною, мабуть більш ніж на будь-якому іншому музичному інструменті. У різних музичних виданнях ці позначення дещо відрізняються один від одного. Але можна виділити два основних напрямки: 1) за допомогою літер, цифр і знаків альтерації. 2) за допомогою літер і спеціальних позначок. В основному їх використовують окремо, іноді ці способи змішуються. Але знаючи такі варіанти запису, завжди можна намагатися зрозуміти, що мав на увазі автор.
Пальці лівої руки ми будемо позначати цифрами, від 1 до 4; 1 - (вказівний), 2 - (середній), 3 - (безіменний), 4 - (мізинець). На правій руці прийняті їх позначення прописними латинськими літерами, котрі представляють собою скорочення від іспанських назв пальців: P-pulgar (великий), I-indice (вказівний), M-medio (середній), A-anular (безіменний).





    © ua.musicsch.com 2012-2014 GennadiyKlyuevskiy
 
Theory
Forum
Music Library
School playing percussion instruments
School playing keyboards
School playing bass guitar
School playing six-string guitar
Theory
School playing percussion instruments
School playing keyboards
   Однооктавна хроматична гама